Desde la creación de guiones hasta la producción de efectos visuales, la IA está revolucionando la forma en que se hacen las películas y los programas de televisión.

Sin embargo, esta evolución tecnológica también trae consigo controversias y preocupaciones que están en el centro del debate en la industria del entretenimiento.

Echemos un vistazo a algunos movimientos recientes en Hollywood y cómo están configurando un panorama donde la IA estará presente en todos los niveles de la creación y el marketing audiovisual.

Innovaciones impulsadas por la IA

Uno de los desarrollos más impactantes en Hollywood es la capacidad de la IA para generar contenido audiovisual.

Herramientas como OpenAI Sora permiten transformar texto en vídeos realistas, lo que significa que, en teoría, un guionista podría generar una película completa solo a partir de un guion escrito.

Esta capacidad de automatización promete hacer que la producción de cine y televisión sea más accesible y económica, con presupuestos que podrían reducirse hasta un 90% en comparación con los métodos tradicionales.

Por otra parte, plataformas como Wonder Studio permiten a los creadores realizar cambios visuales drásticos con un simple arrastrar y soltar.

Esto no solo ahorra tiempo y dinero, sino que también democratiza el acceso a herramientas que anteriormente estaban reservadas para grandes estudios con presupuestos multimillonarios.

La reacción de la industria

A pesar de estas innovaciones, muchos profesionales de Hollywood ven el avance de la IA con preocupación.

Tyler Perry, un destacado director y productor, recientemente detuvo una expansión de capital (valorada en 800 millones de dólares) en su estudio, citando la llegada inminente de estas tecnologías como un motivo de preocupación.

«Jobs are going to be lost» (se perderán empleos), afirmó Perry, reflejando el temor que sienten muchos en la industria sobre la posible deslocalización de empleos creativos.

Este temor es comprensible dado que la IA no solo tiene el potencial de crear contenido, sino que también puede reemplazar a personas en roles creativos.

La posibilidad de que una sola persona pueda producir un largometraje desde su casa plantea preguntas serias sobre el futuro de la colaboración y la comunidad que ha definido la industria del cine.

Las inevitables controversias legales y éticas

Uno de los problemas más candentes que surgen con la adopción de la IA en Hollywood son las cuestiones de derechos de autor y propiedad intelectual.

Las demandas contra empresas de IA por infracción de derechos de autor han ido en aumento, tanto por el uso de contenido protegido como por el resultado de la IA que se considera derivado de trabajos originales.

Los tribunales aún están lidiando con estas cuestiones, y muchos expertos creen que el resultado de estas disputas podría dar forma a la forma en que la IA es regulada en la industria.

Otro aspecto preocupante es el uso de la IA para la difamación. Dado que la IA puede «alucinar» información errónea sobre personas reales, esto ha llevado a reclamos de difamación contra empresas que utilizan esta tecnología.

En este sentido, la responsabilidad legal de la IA sigue siendo un área gris, lo que podría tener repercusiones significativas para los creadores y distribuidores de contenido.

La resistencia de los sindicatos

Las organizaciones de trabajadores, como la Asociación de Escritores de América (WGA) y el Sindicato de Actores (SAG), han expresado su descontento con el uso de la IA en la producción de contenido.

En las recientes negociaciones contractuales, se llegó a un acuerdo para que los estudios no sustituyan a escritores y actores con IA.

Sin embargo, dado el rápido avance de la tecnología, muchos se preguntan cuánto tiempo podrá durar este acuerdo. En tres años, cuando se inicien las próximas negociaciones, es seguro que la IA será mucho más avanzada, lo que complicará aún más la situación.

¿Realmente la IA puede nivelar el terreno de juego?

A pesar de las preocupaciones, hay quienes ven la IA como una herramienta que puede democratizar el proceso creativo.

Mika Johnson, un cineasta y documentarista, sostiene que al ofrecer acceso a herramientas de IA, se abrirán las puertas para que personas que antes no tenían la posibilidad de contar sus historias puedan hacerlo.

Esto podría llevar a una explosión de narrativas diversas y únicas que enriquecerían el panorama cultural.

Sin embargo, la realidad puede ser más complicada. Allan Loeb, un guionista de Hollywood, advierte que este «explosión de acceso» podría colapsar bajo su propio peso, creando un mar de contenido que, si bien diverso, podría carecer de calidad y profundidad.

«Cada artista en el planeta está teniendo un momento de Wile E. Coyote», dice Loeb, sugiriendo que el exceso de opciones podría llevar a un estancamiento creativo.

Un futuro incierto para el cine y la TV

La intersección de la IA y Hollywood plantea preguntas fundamentales sobre el futuro del cine y la televisión. A medida que la tecnología avanza, las posibilidades son casi infinitas.

Sin embargo, la IA también plantea desafíos que la industria debe abordar de manera proactiva. ¿Se convertirán los escritores y actores en algo del pasado? ¿Podrá la creatividad humana sobrevivir en un mundo donde las máquinas pueden generar contenido al instante?

La respuesta a estas preguntas no es sencilla. Mientras que algunos creen que la IA puede enriquecer el proceso creativo, otros sostienen que podría despojar a la industria de su esencia: la conexión humana.

Hollywood, con su rica historia de innovación y adaptación, se enfrenta a otro momento crítico en su evolución.

El desafío será encontrar un equilibrio entre aprovechar las oportunidades que ofrece la IA y proteger lo que hace que el cine y la televisión sean únicos y valiosos.

 

Mientras tanto en Bollywood…

Bollywood, la industria cinematográfica de la India, es una de las más grandes y prolíficas del mundo. La situación ahí no es muy diferente a la de Hollywood en cuanto a la adopción de la IA y las preocupaciones que esta genera.

Varias personalidades del cine indio han expresado su inquietud por el posible daño que la IA podría causar a los trabajadores de la industria y a sus propiedades intelectuales.

La megaestrella Amitabh Bachchan ha sido una de las voces más destacadas, manifestando su temor a perder el control sobre su propia imagen y su likeness.

Ya se han reportado violaciones e infracciones de derechos intelectuales. Un caso notable es el de Vijay Vikram Singh, reconocido por su voz en programas como Bigg Boss e Indian Idol.

En 2018, Singh firmó un acuerdo para prestar su voz a máquinas que entrenaban tecnología de texto a voz. Sin embargo, seis años después, se encuentra preparando una demanda contra la empresa, alegando que su voz ha sido utilizada de maneras que no tenía intención de permitir.

«He perdido el derecho sobre mi voz. Pueden usar mi voz y reemplazarme por completo,» declaró Singh, reconociendo que la IA ha ampliado el alcance del uso de su voz de una forma que nunca anticipó.

Muchos en Bollywood están intentando encontrar formas de proteger sus derechos sobre su identidad pública, apariencia y propiedad intelectual.

El actor Anil Kapoor, por ejemplo, aseguró los derechos exclusivos sobre su nombre, imagen y otros atributos de su personalidad a través de un fallo del Tribunal Superior de Delhi.

Más incertidumbres que certezas

La llegada de la IA puede cambiar la forma en que se cuentan las historias, pero la esencia de esas historias dependerá, como siempre, de la voz humana detrás de ellas.

La lucha por equilibrar la innovación tecnológica con la preservación del trabajo creativo es un camino que Hollywood deberá recorrer en los próximos años, un viaje lleno de incertidumbre, pero también de un potencial sin precedentes.

En última instancia, la IA en la representa tanto una oportunidad como un desafío en este contexto.